fRAGilE – esitys kaupunkitiloissa
fRAGilE on minimalistinen liiketeos, joka on luotu solidaarisuuden osoitukseksi sodasta kärsiville – uhreille, kotinsa menettäneille ja siirtymään joutuneille, sureville sekä niille, joiden ääni ei tule kuulluksi.
Teoksen nimi yhdistää sanat fragile ja rage – hauras ja raivo – tuoden esiin ihmiselämän paradoksin: olemme herkkiä ja särkyviä, mutta samalla kykeneviä vapauttamaan armotonta väkivaltaa ja aiheuttamaan sanoinkuvaamatonta tuhoa. Teos on protesti sotaa vastaan. Se torjuu terrorin, väkivallan ja raakuuden normalisoitumisen sekä kohtaa ihmiskunnan toistuvan epäonnistumisen oppia historiasta.
fRAGilE tarkastelee sodan somaattista vaikutusta – sekä sisäisten että ulkoisten järistysten syvästi kehollisia seurauksia, jotka jättävät pysyviä jälkiä niin maisemaan kuin sieluun. Teoksen toistuva ja kehämäinen rakenne kulkee kaupunkitiloissa symboloiden haavoittuvuutta, paon toivottomuutta ja trauman väistämätöntä kehää.
Teos on taiteellinen kannanotto, artivismin muoto ja protestitaiteen ilmaus. Sen tavoitteena on herättää empatiaa ja solidaarisuutta liikkeen, tunnelman ja visuaalisen kielen kautta sekä muistuttaa siitä, ettei väkivalta ja tuho ole jotain kaukaista tai poikkeuksellista, vaan osa yhteistä maailmaamme. Teoksen yhteisöä osallistava ulottuvuus kutsuu katsojat mukaan, syventäen sekä kokemusta että teoksen viestiä.
Se luo tilan pysähtymiselle, tuntemiselle ja sen tunnistamiselle, ettei kärsimys ole koskaan niin kaukana kuin haluaisimme sen olevan.
Teoksen nimi yhdistää sanat fragile ja rage – hauras ja raivo – tuoden esiin ihmiselämän paradoksin: olemme herkkiä ja särkyviä, mutta samalla kykeneviä vapauttamaan armotonta väkivaltaa ja aiheuttamaan sanoinkuvaamatonta tuhoa. Teos on protesti sotaa vastaan. Se torjuu terrorin, väkivallan ja raakuuden normalisoitumisen sekä kohtaa ihmiskunnan toistuvan epäonnistumisen oppia historiasta.
fRAGilE tarkastelee sodan somaattista vaikutusta – sekä sisäisten että ulkoisten järistysten syvästi kehollisia seurauksia, jotka jättävät pysyviä jälkiä niin maisemaan kuin sieluun. Teoksen toistuva ja kehämäinen rakenne kulkee kaupunkitiloissa symboloiden haavoittuvuutta, paon toivottomuutta ja trauman väistämätöntä kehää.
Teos on taiteellinen kannanotto, artivismin muoto ja protestitaiteen ilmaus. Sen tavoitteena on herättää empatiaa ja solidaarisuutta liikkeen, tunnelman ja visuaalisen kielen kautta sekä muistuttaa siitä, ettei väkivalta ja tuho ole jotain kaukaista tai poikkeuksellista, vaan osa yhteistä maailmaamme. Teoksen yhteisöä osallistava ulottuvuus kutsuu katsojat mukaan, syventäen sekä kokemusta että teoksen viestiä.
Se luo tilan pysähtymiselle, tuntemiselle ja sen tunnistamiselle, ettei kärsimys ole koskaan niin kaukana kuin haluaisimme sen olevan.
Tilavaatimukset
Esityksen vähimmäistila on 5 × 5 m.Esitystilassa tulee olla tasainen ja vakaa alusta, joka soveltuu paljain jaloin esiintymiseen. Esiintyjä järjestää ja mukauttaa tilan esityksen tarpeiden mukaisesti.
Tekniset vaatimukset
Äänentoisto: suuri, pyörillä varustettu siirrettävä kaiutin.Tarvittaessa esiintyjä voi tuoda oman kaiuttimen.




Suositukset (0)
Ei suosituksia
Tilaajat eivät ole vielä jättäneet sanallista suositusta palvelusta.